Для зрительного комфорта человеку необходимо наблюдать весь спектр цветов, существующих в природе, желательно много полутонов, сложных рисунков, разного размера и формы пятна и линии. От этого зависят и здоровье наших глаз, и крепость нервов. До недавнего времени эксперименты с цветом в интерьере носили авторитарный характер. Этюды в багровых, пастельных, теплых и холодных, контрастных и мягких тонах обязывали жить внутри одного модного цветового решения. Мебель то становилась черно-белой в офисе, то бежево-нейтральной в доме. Сейчас, несмотря на популярность некоторых основных цветовых решений, мода, как никогда, вариативна и демократична. А для полного набора ощущений и демонстрации своим поклонникам широты палитры она впустила цветную декоративно-пеструю мебель из стекла. Из-за своих физических свойств и особенностей производства стекло начинало свою биографию как материал для ювелиров, затем с модой на зеркала и витражи постепенно завоевало интерьер, оставаясь дорогим, хрупким, весомым и слегка неуклюжим материалом при работе с предметами больфшого масштаба. Усовершенствование технологий позволило в XVII веке делать достаточно тонкие стеклянные прямые пластины, которые применялись для дверец буфетов, библиотечных шкафов и, конечно, зеркал. В 1770-х годах французские стекольщики распространили по миру технологию изготовления больших стеклянных листов, что позволило сделать детали едиными, без деревянных переплетов, соединяющих отдельные пластинки стекла. Стекло в то время было очень модным предметом роскоши. Уже тогда существовали в штучных экземплярах стеклянная мебель, и даже отдельные кабинеты. Их отличительная особенность — наборность. Детали скрепляли металлическими соединениями. Один из таких кабинетов хранится в Музее быта на острове Мурано в Венеции.
Изначально от стекла никто не требовал цветности. В интерьерах барокко и раннего классицизма сам факт наличия большого зеркала или нескольких зеркал, хрустальной люстры стал обязательным и строго подчинялся логике архитектурного решения. Стеклянная же мебель была скорее редкостной диковинкой, причудой, ее формы не выражали характера материала, а пытались копировать дерево, металл или камень. Начало использования стекла как одного из ведущих мебельных материалов, его второе рождение пришлось на время артнуво. Сегодня коммерческие ремейки Елены Грей и других ведущих дизайнеров 20-30-х годов предлагает немецкая фирма «Classicon». Это прямоугольной формы, минималистические по стилистике предметы-чайные столики, этажерки из матового стекла пастельных, голубоватых, розоватых и золотистых тонов. В 70-е годы нашего века родилась идея гнутой мебели из стекла, благо технологии, апробированные как в автомобилестроении, так и в других областях промышленности, позволяли. Первопроходцем в этой области стала фирма «Fiam». Ее основателю Витторио Ливи и принадлежит эта революционная идея мебели из гнутого стекла. Первенцем было кресло «Волна», а кресло «Ghost» достаточно быстро оказалось в коллекции Парижского музея. Стеклянными стали не только столешницы и полки, но и ширмы, табуреты, спинки кроватей. Идею подхватили и развили такие гиганты и законодатели мебельной промышленной моды, как «Kartel», «Lago», «Cecotti», «Zanotta», и многие другие, но вся эта мебель была прозрачно-белой, в этом был особый шик.
Стекло подружилось с ротангом — вариации на тему плетеной ножки с прозрачной столешницей в коллекции обеденных и туалетных столиков представлены, например, фирмой «Vara-schin», фирмами шведских, французских и немецких дизайнеров. Белое прозрачное стекло в сочетании с металлической авторской скульптурой для чайных столиков предлагают «Vidal Grou», «Manfelassi» (Испания). Стало правилом хорошего тона для любой фирмы, выпускающей мебель, иметь в своей коллекции предметы с включением стекла. Эта мода коснулась и строгих скандинавов, и рационально мыслящих немцев, и изысканных французов, и народов бывших социалистических республик, стран арабского мира и Юго-Восточной Азии. От чайных столиков и стульев мода на стекло перешла к офисным и обеденным столешницам, креслам, шкафам. Стекло научили изгибаться волнами, крошиться, изображая слом и скол, вращаться, застывать в вихре, плавно или стремительно двигаться. Цветное стекло исторически занимало нишу светильников и аксессуаров, деталей «большой» мебели. Дело здесь не только в технологических сложностях, но и в стереотипности восприятия цветного стекла как мелкой пластики, несерьезного, несколько китчевого материала. Мода поставила на фактуру, глубину, достигаемую за счет имитации других материалов, скульптурность, а не на живописность. Офисные столы из стекла предлагала и до сих пор с успехом продает LАS, комплект офисной мебели «Флют» выделяется стеклянными ножками, столовые гарнитуры от «Calligaris» обязательно включают стеклянные столешницы. Неутомимые итальянцы продолжали расширять и спектр применения стекла цветного, постепенно приучая к нему рынок. Зеркала украсились цветными стеклянными рамами. Полузабытые стеклоблоки еще в 1992 году у фирмы «Аггеddi Boska» превратились в тонкие художественные плитки из цветного стекла. Фирма «MYR» стала предлагать такую плитку не только для дверей, но и для ширм и перегородок. Настала очередь и столов, и дверец шкафа стать цветными и светлыми. Простой формы этажерка, где чередуются полки из сочного синего и красного цветов от «Vetraria Vismara», нова именно идей применения артистичного цветного стекла для вроде бы утилитарных предметов. Фирма Н9 представила в этом году мебель сплошь из цветного стекла. В отличие от белого оно пока не очень рвется на синтез с металлом, плетеными материалами, даже деревом.
Такая наполненность цветом и фактурой, естественно, требует точности и строгости форм. В этом отличие стеклянной мебели да и светильников высокого стиля от все растущего числа поделок. Мастера умеют акцентировать ударный мотив в любом предмете вообще и в стеклянной мебели в частности. Будет ли это форма, как у Филиппа Старка, или наслаждение чистым цветом, как у Луиджи Бароли, будет ли выявляться авангардность как основной смысл предмета, как у фирмы «ZeroDesign» или «D-Тес», или будет подчеркиваться благородный классический образ предмета, как у «Poliform», — всегда, глядя на предмет, ясны мысль, конструкция, функция и образ. Если при взгляде на предмет глаз беспорядочно скользит по контуру, цвет мешает форме, а форма противоречит материалу, то такой внутри себя спорный предмет может разрушить эмоциональный строй не только гарнитура, но и всего пространства. Тем более что в его исполнении формы, заимствованные из разных эпох и стран, органично воспринимаются в одном предмете. Это доказывает вся гамма продукции «Fiam», «Elam», «Matteograssi», «Segis». Можно надеяться, что на наших глазах рождается новый стиль мебели, в основе которого сплав возможностей стекла и всех известных исторических стилей, а также живописи и скульптуры. Даже абсолютно чуждая эстетика средневековой Японии в современном исполнении «Driade» не обошлась без стекла, правда опять белого. Добрая старая мозаика возродилась вместе с интересом к цветному стеклу, неожиданный контраст деревянной рамы и «каменной» столешницы смотрится оригинально и стильно. Не только молодые дизайнеры и экспериментирующие с мозаичными столешницами артстудии, но и крупные фирмы «Merltalia», «Kartel», « В а I е г i ltalia» допускают инкрустацию цветным стеклом. Они же вслед за «Kartel» создают серии яркой, но однотонной стеклянной мебели. Маленькие изящные настольные или подвесные настенные, выполненные из цветного полупрозрачного стекла, они разрешают себе вольности в форме и деталях, самые кричащие цвета, самые экзотические мотивы — чайные столики дизайнера Gaetano Pesce. Спинки кроватей, где стекло может показаться слегка нелогичным материалом, тем не менее предпочитают иметь дополнения в виде чехлов и подушек, но не отказываться вовсе от удовольствия использовать популярный материал. А если за такой спинкой встроен источник света, то кровать становится совершенно фантастическим предметом.
Спальная и прихожая, кабинет и кухня с не меньшим энтузиазмом, чем гостиная и столовая, включают целые гарнитуры из цветного стекла. Они напоминают маленькие картины, случайно ставшие мебелью эльфов и фей, окаменевших по воле злого волшебника. Такие непосредственные и шумные, как дети, они привлекают к себе внимание в любом обществе и не стесняются этого. Стекло приветствуется и в фольклорном и в несколько наивном исполнении. Но это шик аристократической небрежности истинного мастерства. Сегодня цвета у стекла самые разнообразные, от никем еще не раскрытого чисто белого через нежнейшие пастельные переливы к насыщенным ярким синему, красному, порой черному. Французская фирма «Maville» в этом году представила новую линию стеклянной мебели как ярких, так и пастельных тонов. Особый шик ей придает очень уместная встроенная подсветка. А главное — побольше загадочных, напоминающих инопланетян закорючек, точек, ряби на волнах, трещин, змеек, глазок и лапок. Особенно популярно цветное стекло. Цельнокроеные табуреты и столики, стулья и комоды выглядят ирреально и одновременно практичны и удобны. Надо ли напоминать, что стекло, как белое, так и цветное, сегодня не бьется и не столь тяжеловесно, как когда-то. Оно великолепно моется, не стареет, при разном освещении выглядит по-разному. В нем есть и глубина, и шик, и ироничность, и открытость. Оно немного невидимка и хамелеон. В принципе оно уживется с персидским ковром на фоне французского гобелена, умудрившись примирить их друг с другом. Оно будоражит фантазию архитектора и дизайнера, требуя новых интерьерных приемов, новых планировок, новой стилистики и нового контекста. Наиболее популярные цвета для стекла — оранжевый, бирюзовый, красный, самые популярные формы — простая геометрия. Практически все предметы поддались очарованию стекла, особенно столы. Попробуйте не промахнуться по тарелке, ведь столешница порой аппетитнее блюда, по крайней мере, ярче. Раскрыть дом через материал или фактуру сложно и благородно. Витражи и стеклянная мебель, милые безделушки и царственные солисты — скульптуры.
В конце каждого века принято оглядываться назад, в детство эпохи. Так было в конце XVIII века, когда модно было все псевдопетровское, классически-европейское, так было в конце XIX века, когда неоклассика дала великолепные примеры архитектуры и искусства, послужившие мостиком между модерном и конструктивизмом. Так происходит и сегодня, только с некоторой поправкой. Наших современников потянуло в начало нынешнего века — где-то там, до первой мировой войны и великих революций, спряталась эпоха роскоши, романтики, красоты и аристократизма. Хит сезона 1998 года — дизайн а-ля «Титаник». Этот короткий, но яркий период жизни человечества неотразимо притягателен для нас, сегодняшних. Ориентацию на конкретный временной промежуток — 1900-1914 годы подсказывают общность дизайнерских установок, духовное родство с той эпохой.
Как в начале века, так и сегодня в моде металл во всех его проявлениях, чистая деловая линия, детали, являющиеся одновременно функциональными и декоративными. Что тогда не подчеркивалось, складываясь само собой, а ныне нарочито утрируется — так это текстура материала, игра на нюансах и полутонах. И во времена модерна, и сегодня стремятся к предметам, создающим стиль одним своим появлением. Чаще всего такие вещи просто копируются один в один по сохранившимся чертежам или рисункам.
Первыми поняли это ванные и умывальники, краны и прочая сантехника. Пластиковые ванные встали на львиные лапы, вода потекла через латунные краны и ручки. Такую сантехнику предлагают «Faleri», «Sinmar». Сложнейшая система управления воздухом, подачей воды для саун, джакузи, душевых кабин спряталась за маленькими, но броскими, почти скульптурными деталями — клепки, бордюры. Сами формы предметов заставляют поверить, что мы в старых добрых временах, только с нынешним сервисом. Затем мода перешла к часам, телефонам, канцелярским и деловым мелочам. Мудрость и опытность, верность традициям фирмы выражаются подчас в оформлении папок для бумаг в виде старинных фолиантов, коробок для видеокассет в духе блокнотов начала века, даже карандашницы маскируются под корешки книг, а уж поставить чернильный прибор на столе руководителя почти правило хорошего тона. Несложные самокачающиеся мобили, старинные маятниковые часы помогают не замечать ни компьютера, ни факса, а телефон фирмы «Microtec» просто пришел из прежнего времени, только электроники в нем многовато, хотя это незаметно.
Светильники, еще недавно скромно прятавшиеся в подвесных потолках или гордо несущие свет сквозь хрустальную пену, стали доказывать неотразимость технического света, красоты чистой утилитарности дешевых в начале века фонарей и керосинок, рабочих настольных ламп и фотоосветителей. Шарниры, треноги, экраны и подчеркнутый аскетизм на самом деле не что иное, как путешествие в мир относительно понятных еще двигателей из шестеренок и рычагов, которые в трюме «Титаника» удалось увидеть зрителям вместе с его героями. Эта область эстетики завораживает безобразностью и притягивает отторжением, но почему-то именно дизайн светильников отразил ее наиболее полно, например в изделиях «Studio Designe Italia». Может быть, потому, что свет сглаживает дьявольскую нечеловечность, масштаб уменьшается, приручается сила техники и в ваших руках мощное, но управляемое изделие с вполне понятным назначением — дарить свет. Гигантские абажуры на треногах, громадные лампы на толстых тросах, блеск и тя жесть, монументальность и деловитость выбираются из всего многообразия светильников начала века для пробуждения фантазии века грядущего. Аудио- и видеотехника фирмы «Spirit of Sent Luis» неожиданно оделась в образы старинных граммофонов, раций пионеров воздухоплавания, музыкальных шкатулок и шарманок. Романтику первых образцов техники, их на удивление красивую внешность вобрали CD-диски, мониторы, колонки, покупателю досталась эффектная игрушка с современным звуком. Большинство кнопок и ручек сохранились только как декорация, но они таинственно поблескивают, сохраняя многозначительный и внушающий почтение вид — вдруг произойдет чудо, и они понадобятся для новых функций. Честно имитируются индикаторы, стрелки, материалы и масштаб предметов. Рожденный, чтобы придать новую форму новому содержанию, дизайн пытается отрицать самого себя, чтобы удивить нас, поработать машиной времени или попробовать силы в театральной бутафории. Видео- и аудиопроигрыватели, колонки, усилители, телевизоры и приемники средней ценовой категории сегодня вполне в силах сохранить необходимое для непривередливого покупателя качество звука и изображения, принимая самый экзотический вид. Если область техники для удовольствия и культурного досуга как украшение гостиной или столовой, так и кабинета или офиса ассоциируется с мужской логикой и сферой влияния сильного пола, то кухня для большинства из нас пока женское царство. Женщины не меньшие, если не большие поклонницы «Титаника», и им хочется заваривать кофе в таких же кофеварках, молоть кофе в таких же кофемолках и вообще походить на героев фильма хоть одной черточкой в быту. Спрос рождает предложение. Такой товар на рынке представлен фирмой «Pavona».
Не прикладывая физических усилий, как наши предки, но наслаждаясь приятным видом и ставшей уже историей картиной, мы можем готовить еду или накрывать на стол почти так же, как прабабушки. Бытовые приборы — чайники, комбайны, офисные атрибуты мини-кухонь выглядят только что сошедшими с экрана — новые, но старинные, кажется, их украли у времени ради наших причуд. Все давно делает электричество, но мы приобщаемся к миру повседневных забот, когда все приходилось делать руками, ни на кого и ни на что не полагаясь, и от этого чувствуем себя сильнее.
Вечная мечта наделить хрупкое девичье тело силой всех терминаторов, наполнить предметы волшебством и при этом не потерять их повседневной привлекательности, заставить канат пройти через игольное ушко, при этом оставив его канатом, похоже, близка к осуществлению — «Титаник» снова плывет сквозь наши дома, оставляя маленькие подарки и наполняя современность утонченностью и изыском.
По материалам журнала «Архидом»
В 2011 году, по мнению дизайнеров, особо популярны будут японские мотивы и минимализм: различные ванны в прозрачных колбах и мебель внешне похожая на растения.
Дизайны интерьеров квартир будут следовать не велениям моды, а экономическим реалиям жизни. Так американские дизайнеры снова обращают свое внимание на недорогие материалы, например различные пластмассы и пластики. Однако натуральные материалы, такие как дерево, камень или натуральная шерсть будут все также в моде.
В ближайшее время заметно снизится интерес дизайнеров к эпохе изобилия — классике. Зато у технологических и космических мотивов усилятся позиции. В дизайне и архитектуре уже всё движется по пути «минималистического фундаментализма». Даже маленькая полочка в современном интерьере квартиры является не просто одним из элементов мебели или декора, а предназначена для выполнения конкретной задачи или размещения важной вещи.
Стилистика интерьеров квартир и офисов на сегодняшний день стремится к простоте, и все чаще в проектах у дизайнеров встречаются решения объединения кухни и гостиной комнаты. В гостиных комнатах особых изменений не ожидается, но дизайн интерьера кухни будет нести больше функциональности и эстетики. Рабочая поверхность будет очищена от различных кухонных приборов, все большим спросом будет пользоваться встраиваемая бытовая техника.
Однако четко выраженных стилистических ограничений не будет наблюдаться, так как ведущим направлением современного интерьера является эклектика (смешение стилей).
В январе каждого года устроители ежегодного кельнского фестиваля дизайна издают каталог, описывающий новые веяния в дизайне интерьера. В новом каталоге Interior Trends были выделены четыре основные тенденции в дизайне 2011года.
- «ЭМОЦИОНАЛЬНАЯ ТЕРПКОСТЬ». Основными материалами этого направления будут натуральные природные материалы: ткань, войлок, кожа и дерево. Преобладающими цветами будут мягкие, естественные цвета и оттенки («землистый» оливковый с розовыми и коричневыми вкраплениями).
- «УДИВЛЯЮЩАЯ ЭМПАТИЯ». Тяжелое и громоздкое будет выглядеть легким и компактным, легкое – тяжелым. Внешние формы предметов будут тяготить к угловатости. Грубые материалы будут контрастировать с легкими и пластинными. Холодный серый цвет в сочетании с пепельно-черным цветом будет доминировать в 2011 году.
- «РЕБАЛАНСИРОВКА». Предметы интерьера обретут округлые формы с обивкой из натуральных тканей или овчины, появятся мягкие подушки. В данной тенденции дизайна отдано предпочтение теплым цветам: кремово-белому, желто-коричневому. Будут преобладать натуральные ткани, вязаные шерстяные обивки.
- «ТРАНСФОРМАЦИЯ ПЕРСПЕКТИВ». Преобладающим цветом этого направления в дизайне будет сливово — синий с оттенками сизого и лавандового цвета. Полированные и матовые поверхности предметов грубых и архаичных форм, будут сочетаться с минеральными и композитными материалами, стеклом.
На практике новые тенденции могут выглядеть как объединение пространства помещения в одно целое без лишних деталей и различных перегородок. Ванна, как бы заключенная в стеклянную матовую колбу, будет находиться непосредственно в спальне.
Рабочая зона кухни может быть выполнена с применением нескольких тенденций дизайна интерьера: освобождение пространства в стремлении к легкости и простоте. Кухонная мебель легкая и не загромождающая пространство.
Интерьеры помещений, воплощенные в популярном сегодня стиле «бионика», легко отличить благодаря элементам, которые отображают природные образы – кресла, напоминающие собой распускающиеся цветы либо люстры, выполненные в виде цветов. Вертикальные элементы интерьера квартиры могут быть стилизованы под водопады или скалы, а мебель и все предметы выполняться в «природном стиле» с мягкими, нечеткими формами.
Объединение помещений квартиры (комнаты и студии, кухни и гостиной, холла и столовой) будет приобретать большую популярность. Для данного направления дизайна интерьера характерно зонирование пространства контрастными покрытиями стен, потолка и пола, различными по материалам и фактуре, минимум простой мебели из натуральных материалов, бытовая техника, встроенная в мебель.
В текущем 2011 году будет востребована идея смешения японских мотивов и минимализма. Интерьеры, выполненные в данном стиле, будут легкими, лаконичными и просторными. Этот тип интерьера будет популярен у тех кто имеет большие жилые площади, для того чтобы спрятать ненужные вещи.
Студия «Дизайн и Архитектура» г. Челябинск, готова предложить своим клиентам полный комплекс работ и услуг по дизайну интерьеров, разработки авторского декоративного решения в различных стилистических направлениях. Мы поможем в выборе отделочных материалов, скомплектуем квартиру мебелью и декоративными предметами интерьера. Осуществляем авторский надзор.














